声线特别配，粗中有精的绝妙搭配，几乎是瞬间秒杀了前两首歌登顶的可能性。

这样的现场效果当然也有选曲准确的原因，这首歌很适合出现在这样的舞台，老百姓往往都能哼两句，很容易引起共鸣。

并且首次采用了双人合唱的演出形式，不同的演绎风格也适应了不同性别不同年龄歌迷的听觉最舒适感。

这类正在淡出人们视野的经典老歌，唱的都是90年代的儿时回忆。

它若是由刀郎单独演唱，就缺失了这种舒适性，因为并不是人人都欣赏他那尽管高亢入云却有完全假音所带来的刺耳

感。

况且在最高音部分，其实刀郎已经有些吃力了，脖子上的青筋毕露，显然也到了他的声调的极致。

反观有了孙南的加入，他那仍旧游刃有余的高声部，确实显现了专业歌手的底蕴所在。

即便是技巧处理上的运用有些过于圆滑了，但刚好将刀郎的粗粝进行了修饰，和音后效果的浓、淡、厚、薄，都达到了调式和声的最佳状态。

两个人音高纵向结合的组织恰到好处又相得益彰，如此交集出来的谐音程近乎完美，形成了极其明显的音乐美感。

其实孙南完全做到了帮唱的所有，那就是辅助了刀郎的主旋律和其它所有音，很干净、很纯粹的人声如同天籁清唱，变得有血有肉，极易感染人。

这种感动实际上就是让音乐具有的色彩感不再那么单一，防止单调乏味，让本就通俗的流行音乐更具专业素养和更高级感。

更专业的解读就是，和声是音乐的根本，从巴赫平均律的年代开始，和声就是主题，不过时光将它慢慢淡化，但三度五度八度的协和度是公理，所有人都认可，就都觉得好听。

两人在不同八度上的音高重复，同时唱出来的不同音高下的旋律最为悦耳动听，哪怕这首歌早已烂熟到听着反胃了，却会不排斥这样的更丰富、更多元的另一种演绎效果。

二人的演出效果就是如此，近乎颠覆的发声却感人肺腑。

他们所带来的震撼，既

是现场表演的魅力，更是实力的象征，唱功无可挑剔，呐喊与倾吐在这里效果惊艳，无论视觉和听觉都堪称完美。

况且两个人的音准非常稳定，几乎达到了录音室的水平，能很明显感受到通过轻咬、重念、韵尾变音的语感营造出完全不同的感情，很显功力。

更重要的是这首歌真的好听，二位歌手的天赋和技巧都不是盖的，全程浑厚沧桑的磁性感十足，高音悦耳高亢，孙南的神级和声是互补，是绝配，他们今天的配合，在所有组合里基本上是无敌的。

再看观众席上的反应，虽然并没有出现几个人起身站立听完全程的情况，但并不是说人们不投入，相反是过于投入了，而忘掉了情感的宣泄。

不过在这首歌结束后，居然意外地出现了短暂的沉寂。

“刀郎，你是最棒的！”

直到舞台下的某一位观众突然大声喊了一句，立刻就得到了其他人的纷纷响应。

“对，刀郎你是最棒的，快回来吧！”

“我最喜欢你的歌了！你的专辑我都有买！你的单曲我都下载了！”

“我从你出道开始就一直喜欢你！加油！”

……

此起彼伏的声援中，竟是没听到一个人在高喊孙南的名字，显然人们在帮刀郎鸣不平的同时，似乎仍没忘了他跟那影之间的曾经密切。

而且这对组合的意外成组，本就是赛前最大的话题之一，其中就包含着被人提起刀郎遭受不平等

待遇的各种评论。

孙南在其中尽管并没有公开表态，但他跟某个人的朋友圈高度重合，也一样成为了议论重点。

这个时候，就看出来何炯的高情商了。