除了专门为顶流小生们打造的流量剧外，霓虹剧的选角基本把持在制作人和编剧手里。

制作人选角基本考虑人气度和收视率，而编剧考虑的是一番和角色的契合度，一般综合考虑后会选择23位预备人选，和事务所协商好后才定档期。

不过像《我的大叔这种情况》，辰己这种菜鸟中的菜鸟编剧，是没有什么话语权的。

顺带一提，像次角和客串演员这种选角都是分包给各个事务所的，事务所通过内部安排或一番推荐的形式，确定人选。

本来大泽是想把亲人线直接拆分成两个团队包分给不同事务所以寻求更多的支持的，但是松吉把两个二番的位置都吃了，剩下的角色选角就只能打包给了一家名不见经传的小事务所了。

“他息影了一年半，第一份工作选地方电视台这事。。他在和团队的人商量，说这几天会给消息，至于剩下的两个人。。”水性笔在大泽的手指间旋转萦绕，他沉吟着说道：“福山雅治。。没有档期。。”

在场众人都忍不住翻了个白眼。

现象级歌手、大河剧主演加不停出新作品的导演。这位都算是演艺圈中重量级的统治层和资本方了，最近这几年除了电影和电视剧客串外，基本上剧集都是自导自演的。

大泽耸了耸肩。

“这位，有可能吗？他现在只在各大主台的电视剧担当主演啊。”

听了大泽说出的名字，惠美揉了揉眉心，从神态上来看她对此选角完全不报希望。

辰己也是同样的想法，他觉得西岛俊秀出演的概率比唐泽寿明出演都低。

虽然同样是从电影咖转为了电视剧咖，但唐泽寿明好歹已经不是主演咖位了，西岛俊秀正是当红时。

霓虹观众对于演艺圈的众多惯性认知中，有一点是最值得称道的：他们对于演员的戏路演变这件事极为宽容。

你前一部剧集是演的一位义正严词、主持公道的律师，下一部剧你颠覆性的出演一个宅在家里只在网络活动的废柴，只要你演的精彩，观众也不会就这件事对你有任何非难。

圈外虽然没什么讲究，但在圈里，审时度势也是一种常见的规则。

你本来只出演各大电视台的主役，你的定位自然就在那里；如果你去出演搞笑艺人（华丸）和若手人气偶像都能当主角的地方电视台的连续剧，最终收视率结果还不理想，那么各大电视台就会重新衡量你的价值了。

毕竟你寻求自我突破的空窗期还不断有崭新便宜的后起之秀不断涌现，如果不是民众好感度很高的役者，一般失败后都需要承担相应的代价。

大泽说道：“西岛桑是三位役者中最积极的那个，当时我与宫川和他聊了差不多3个小时，我觉得他的希望最大。”

辰己忍不住问道：“他很感兴趣？为什么？”

这位可是拿过霓虹电影专业大奖最佳男主角，一般的剧本对他来说都没什么吸引力了，辰己很想知道这部剧从役者职业角度去看，吸引西岛秀树的地方在哪里。

宫川回答了辰己的问题：“因为这部剧和一般霓虹剧的差别，也结合了电影的相关元素。他对自己最终能呈现的结果很感兴趣。”

看辰己对自己的总结一脸不解，宫川就把这事刨开细说。

霓虹剧就像一个被毛线团块包裹的“魔方”。线头就是从人物的互动和场景的布置等一系列细节，你抽丝剥茧的过程并不难，最终找到的“魔方”也能通过藏在细节中的铺垫和线索，明白解题的正确思路。

短小精悍，在有限的集数中把故事有头有尾地说完，这就是霓虹剧最大的特点。

《我的大叔》并不是这种风格。

故事节奏缓慢，把剧情娓娓道来，主线都很直白，没什么特别布置的细节，大部分剧情是靠役者的演