士尼重新定义了电影。

它，成了广告。

而等到第二次世界大战结束后，婴儿潮随之来临时，发现乐园这个产业无人涉足的华特迪士尼再一次的挥舞起蓝海市场的理论，将米奇俱乐部的千万付费会员全都转化成了乐园粉丝，至此，全世界所有娱乐公司都羡慕的产业链诞生了。

源头产品是电影，它存在的核心意义是广告；

衍生产品是乐园度假村，最主要的目的有两个，一是为源头产品进行推广宣传，做到资源互补，另一个则是实体变现，赚取利润；

接着便是品牌授权，和IP有关的一切都能卖。

通过这个循环，华特迪士尼成功的将自己的动画王国变成了资本！

而在瞧见这一切后，时代华纳便收购了DC，想要复制这种成功，可惜——

女权的想法太超前了。

当然了，时代华纳的失败并不意味着华特迪士尼的成功没法复制，因为在时代华纳错估市场的同时，就有两个人因为借鉴迪士尼的发展道路而到达了成功的彼岸。

那两个，就是乔治卢卡斯和史蒂文斯皮尔伯格。

在时代华纳收购DC之后，他们便把超人的制作推上了进程，而为了拿到这个项目，乔治卢卡斯和史蒂文斯皮尔伯格结伴拜访了超人的创始人马克斯弗莱舍。

没错，就是那个被玛格丽特温克勒推出来的马克斯弗莱舍。

和当年夺走华特迪士尼的幸运兔奥斯瓦尔德一样，马克斯弗莱舍的大力水手和贝蒂娃娃也被玛格丽特温克勒给夺走了，作为一个在生命末期依旧疯狂抗争，想要将自己创造出的孩子夺回来的老人，马克斯弗莱舍给同族的后辈一个改变人身的建议——

除非迫不得已，别拍超人！

理由，其实很简单。

因为就算他们拍的在好，最后赚钱的也依旧是资本，而不是他们。

如果真的有制作特效的能力，那为什么不自己写个故事拍呢？

七十年代的特效，那就相当于三十年代华特迪士尼搞出来的有声动画电影，如果他们真的有能力也有想法，那他们可以和华特迪士尼那样，赌一把。

反正一无所有，输了也只不过是继续从零开始！

于是，《星球大战》出来了。

出来的同时，所有的版权也都在乔治卢卡斯的手里攥着。

之后，史蒂文斯皮尔伯格想去拍《007》时，尝到华特迪士尼模式甜头的乔治卢卡斯和好兄弟共享了版权，联手搞出了《夺宝奇兵》。

实际上，《星球大战》和《夺宝奇兵》甚至《侏罗纪公园》，其实都是类似于华特迪士尼模式下的源头产品，也就是以历史第一的噱头抢占市场，然后笼络粉丝，开始卖货。

虽说因为入行晚的缘故，他们没能成为迪士尼那样的大资本，但复制成功模式带来的成功，依旧让他们顺利晋升，不仅如此，广撒网的手段也让他们无往不利。

华特迪士尼在成功之后，疯狂的笼络画师，以扩充迪士尼的精英储备。

而乔治卢卡斯和史蒂文斯皮尔伯格成功后，便疯狂的笼络导演，以扩充自己的人脉。

当市面上大卖的十部电影有七部和他们有关时，他们其实也垄断了整个市场。

在这种情况下，几乎所有卖座系列都是他们的人产出的奇葩情况，也就出现了。

不仅如此，由于二人就是复制华特迪士尼模式而成功的家伙，所以在研究的同时，他们手上更是有着大量和迪士尼项目相匹配的本子，《加勒比海盗》剧本抢先注册这种东西都不是新鲜事，更牛哔的是，迪士尼日后成功的《冰雪奇缘》，也是他们的人做的。

《冰雪奇缘》的导演克里斯巴克，在八五年就成了史蒂文斯皮尔伯格的助理，跟了对方两年后，八八年就被